Study location	Italy, Milan
Type	Bachelor's Degrees, full-time
Nominal duration	3 anni (180 ECTS)
Study language	Italian
Awards	BA
Course code	318/PDS0-2023/2023

Tuition fee	€8,556 per year
Application fee	€60 one-time

Entry qualification

High school / secondary education (or higher) Diploma di scuola superiore ottenuto al completamento di 12 anni di scolarità. Esame di abilitazione allo studio universitario (se richiesto dal proprio Paese d’origine). The entry qualification documents are accepted in the following languages: English / German / French / Italian / Spanish. Often you can get a suitable transcript from your school. If this is not the case, you will need official translations along with verified copies of the original. You must take the original entry qualification documents along with you when you finally go to the university.

Language requirements	Italian Richiesta conoscenza della lingua italiana pari almeno al livello B2 (certificazione ufficiale CILS, CELI o PLIDA)

Other requirements	At least 2 reference(s) should be provided. Specific requirements for Non-EU applicants: Admitted students must submit pre-enrolment request for student visa to the Italian consular authorities. For more details on the procedure and any updates, visit: www.studiare-in-italia.it/studentistranieri/.

More information	iulm.it

Overview

Il Corso di Laurea Triennale in Arti, spettacolo, eventi culturali fornisce le competenze di base per operare nel panorama delle professioni culturali, nel sistema delle arti e delle produzioni dello spettacolo. Scenari in continua trasformazione che richiedono preparazione culturale e abilità gestionali; skills il cui raggiungimento costituisce l’obiettivo principale del Corso di studio. Un panorama che in Italia ha un grande potenziale e dà luogo a un numero crescente di occupati. Rispondendo a queste esigenze il Corso di Laurea in Arti, spettacolo, eventi culturali è organizzato intorno a due assi, l’asse storico-critico dei linguaggi dell’arte e dello spettacolo e l’asse operativo-gestionale, ai quali corrispondono rispettivamente l’acquisizione delle conoscenze e delle competenze necessarie a: analizzare, costruire e comunicare prodotti e contenuti specifici per l’arte e per lo spettacolo; organizzare e gestire attività ed eventi culturali. La varietà dei contenuti proposti, tra cui Storia dell’arte medievale, moderna e contemporanea, Laboratorio di comunicazione digitale per le arti, Arte e moda, Economia della cultura e dell’arte, Project management degli eventi e dello spettacolo, spazia dalle arti alle scienze sociali, dai linguaggi ai sistemi digitali specifici per le discipline trattate.

Programme structure

Articolato in didattica frontale, tenuta da docenti interni, artisti e professionisti attivi in settori emergenti, workshop ed esperienze “sul campo”, il programma è pensato per fornire agli iscritti una preparazione teorica di base e un’attenta verifica pratica delle conoscenze acquisite. Costituiscono un supporto alle lezioni in aula, attività laboratoriali, visite di studio presso musei, fondazioni, cicli di incontri con professionisti e protagonisti del sistema dell’arte, della cultura e dello spettacolo, progetti e collaborazioni con enti esterni, stage e tirocini in Italia e all’estero. Opportunità garantite dalle partnership strette dalla Facoltà, riservate agli studenti del triennio, come quelle con il MIA FAIR e Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, e dall’offerta di numerose esperienze professionalizzanti. Tesi a sviluppare ambiti strategici per il mercato del lavoro sono i JobLab: laboratori intensivi, tenuti da professionisti di chiara fama, affiancati da docenti interni, volti alla realizzazione di progetti fortemente innovativi.

Career opportunities

Il Corso di Laurea forma professionisti nell’ambito della documentazione, della valorizzazione e della divulgazione dei beni artistici attraverso sistemi tradizionali e nuove piattaforme multimediali. E, inoltre, tecnici nell’ambito della progettazione, della produzione, della realizzazione e della promozione di eventi artistici e culturali. In particolare, si segnalano i seguenti profili professionali: Art and Cultural Content Editors; Tecnici nella progettazione, produzione, organizzazione e distribuzione delle mostre d’arte, degli eventi e delle iniziative culturali e dei prodotti dello spettacolo; Mediatori artistici e culturali; Tecnici nella gestione delle attività culturali in istituzioni pubbliche e private.